109 年 國立清華大學外國語文學系碩士班甲組《文本分析》
第 1 題
請核對答案卷(卡)上之准考證號、科目名稱是否正確。
登入後即可作答並保存紀錄。
此為考試說明，非正式
第 2 題
作答中如有發現試題印刷不清,得舉手請監試人員處理,但不得要求解釋題意。
登入後即可作答並保存紀錄。
此為考試說明，非正式
第 3 題
考生限在答案卷上標記「由此開始作答」區內作答,且不可書寫姓名、准考證號或與作答無關之其他文字或符號。
登入後即可作答並保存紀錄。
此為考試說明，非正式
第 4 題
答案卷用盡不得要求加頁。
登入後即可作答並保存紀錄。
此為考試說明，非正式
第 5 題
答案卷可用任何書寫工具作答,惟為方便閱卷辨識,請儘量使用藍色或黑色書寫;答案卡限用2B鉛筆畫記;如畫記不清(含未依範例畫記)致光學閱讀機無法辨識答案者,其後果一律由考生自行負責。
登入後即可作答並保存紀錄。
此為考試說明，非正式
第 6 題
其他應考規則、違規處理及扣分方式,請自行詳閱准考證明上「國立清華大學試場規則及違規處理辦法」,無法因本試題封面作答注意事項中未列明而稱未知悉。
登入後即可作答並保存紀錄。
此為考試說明，非正式
第 I 題50 分
Read the following passage and write an essay in light of its criticism towards activist movements. Do you agree? Give examples, from any literature works or news stories, to support your position. (50%)
"Those who are most sensitive about 'politically incorrect' terminology are not the average black ghetto-dweller, Asian immigrant, abused woman or disabled person, but a minority of activists, many of whom do not even belong to any 'oppressed' group but come from privileged strata of society."
登入後即可作答並保存紀錄。
本題旨在測試考生對社會現象的批判性思考能力，以及運用文學或新聞素材論證個人觀點的寫作技巧。考生需要分析引文的論點，並提出自己的看法，再透過具體的例子來支持。
核心觀念：
- 批判性思考 (Critical Thinking)： 能夠深入分析論點的有效性、潛在偏見及社會意涵。
- 論證寫作 (Argumentative Writing)： 能夠提出清晰的論點，並用充分的證據（文學、新聞）來支持。
- 社會學概念： 理解「被壓迫群體」、「政治正確」、「社會階層」等概念。
解題思路：
-
理解引文論點： 引文的核心觀點是，對「政治不正確」術語最敏感的並非真正受壓迫的群體，而是來自優渥社會階層的少數活躍分子。這暗示了這種敏感性可能是一種偽善、脫離現實，或是其他動機（如爭取認同、展現道德優越感）。
-
表達個人立場： 考生需要明確表態是否同意引文的觀點。
- 同意： 可以論述為何同意，例如：
- 優勢群體有更多資源和時間去關注和推動「政治正確」的議題，而處於生存壓力下的群體可能更關心基本需求。
- 部分活躍分子可能透過標榜進步價值來尋求社會認同或區別於主流。
- 在某些情況下，過度強調術語可能忽略了結構性的不平等問題。
- 不同意： 可以論述為何不同意，例如：
- 受壓迫群體同樣會對傷害其尊嚴的語言極度敏感，這是對自身權益的捍衛。
- 「政治正確」的用語是爭取平等權益和尊嚴的工具，能幫助被邊緣化的群體發聲。
- 引文過於簡化了複雜的社會動態，將對術語的關注與實際的壓迫對立起來。
- 部分同意/提出補充： 承認引文的觀察有其道理，但同時指出其局限性，並提出更細緻的分析。例如，承認優勢群體在推動某些議題上可能扮演角色，但強調這不代表其他群體就不關心或不應被關注。
- 同意： 可以論述為何同意，例如：
第 II 題50 分
Read the following poem by Frank O'Hara. Write an essay to explain the idea of "creation" illuminated, considering the tone, diction and style of the poem. Did O'Hara emphasize the similarities or differences between painting and poetry? What is his attitude towards the fact that he is not a painter? Point out some key words, and discuss how the process of creation as delineated informs human thought? What role does language play in the process of thinking/ creation? (50%)
Why I Am Not A Painter
I am not a painter, I am a poet.
Why? I think I would rather be
a painter, but I am not. Well,
for instance, Mike Goldberg
is starting a painting. I drop in.
"Sit down and have a drink" he
says. I drink; we drink. I look
up. "You have SARDINES in it."
"Yes, it needed something there."
"Oh." I go and the days go by
and I drop in again. The painting
is going on, and I go, and the days
go by. I drop in. The painting is
finished. "Where's SARDINES?"
All that's left is just
letters, "It was too much," Mike says.
But me? One day I am thinking of
a color: orange. I write a line
about orange. Pretty soon it is a
whole page of words, not lines.
Then another page. There should be
so much more, not of orange, of
words, of how terrible orange is
and life. Days go by. It is even in
prose, I am a real poet. My poem
is finished and I haven't mentioned
orange yet. It's twelve poems, I call
it ORANGES. And one day in a gallery
I see Mike's painting, called SARDINES.
登入後即可作答並保存紀錄。
本題旨在測試考生對現代詩的文本分析能力，特別是透過分析詩的語氣、用詞、風格來理解「創造」的意涵，並探討藝術形式之間的關係、詩人的自我認知，以及語言在思考與創作中的作用。
核心觀念：
- 詩歌文本分析： 深入理解詩歌的各個層面，包括語氣 (tone)、用詞 (diction)、風格 (style)。
- 藝術形式比較： 辨析繪畫與詩歌這兩種創作形式的異同。
- 詩人自我認同： 分析詩人對自身身份（詩人 vs. 畫家）的看法。
- 創造過程與人類思想： 探討藝術創作如何反映、塑造或啟發人類的思考。
- 語言的角色： 語言在思考、表達和創造中的功能。
- 後設詩學 (Meta-poetry)： 詩歌本身關於詩歌創作的討論。
解題思路：
-
理解詩歌內容與結構：
- 詩歌分為兩個主要部分，前半段描寫詩人拜訪畫家 Mike Goldberg 的過程，後半段則描述詩人自己的創作過程。
- 詩人開宗明義表明自己是詩人，但也坦承「寧願成為畫家」。這種矛盾是理解詩歌的關鍵。
-
分析「創造」的意涵：
- 繪畫創作： 透過 Goldberg 的例子，創造似乎是具體的、視覺的，可以加入「SARDINES」這樣的元素，即使一開始不是計畫好的，也可以事後添加。Goldberg 的創作過程是持續的，詩人多次拜訪，觀察其「is going on」。
- 詩歌創作： 詩人的創作始於一個顏色「orange」。這個顏色激發了他寫作的衝動，但他的創作卻是「寫一行，然後是整頁的文字」，甚至「十二首詩」，卻「還沒提到 orange」。這顯示詩歌創作的過程可能更抽象、更難以捉摸，甚至可能偏離最初的靈感來源。
- 兩者比較： 詩人對 Goldberg 的繪畫創作的描述相對客觀（「is starting」、「is going on」、「is finished」），而對自己的詩歌創作則充滿內省和困惑（「thinking of」、「write a line」、「whole page of words」、「should be so much more」、「haven't mentioned orange yet」）。
-
語氣、用詞與風格：
- 語氣： 詩歌的語氣是閒聊式的、口語化的 ("I drop in", "Sit down and have a drink", "Oh.", "Well,")，帶有一種隨性、觀察的態度。但同時也流露出對自我身份的思考和一點點的無奈或自嘲（「I am not a painter. Why? I think I would rather be a painter, but I am not.」）。
- 用詞： 使用了日常詞彙，例如 "drop in", "drink", "SARDINES", "orange", "letters"。將具體的食物 "SARDINES" 和抽象的顏色 "orange" 作為創作的點綴或起點，形成對比。
- 風格： O'Hara 的「紐約詩派」風格，強調個人經驗、口語化、日常生活的捕捉，以及一種自由、即興的創作感。
-
O'Hara 對繪畫與詩歌的態度：
- 相似之處： 兩者都是一種「創造」的過程，都可能從一個具體的意象（SARDINES, orange）開始，都涉及時間的投入（"days go by"），都可能在完成時有出人意料的結果（Goldberg 的畫最終是 letters，詩人寫了十二首詩卻沒提 orange）。
- 差異之處：
- 具體性 vs. 抽象性： 繪畫被描繪得更為具體、可見（雖然 SARDINES 的加入有點超現實），而詩歌的創作過程則顯得更為抽象、內在，甚至失控。