108 年 國立中山大學音樂學系碩士班《音樂理論》

本題旨在檢測考生對十六世紀複音音樂，特別是帕勒斯崔那風格的寫作原則的理解。帕勒斯崔那風格（又稱羅馬學派風格）是文藝復興晚期教會音樂的典範，其對位法寫作有嚴格的規範，尤其在聲部進行、和聲、節奏以及不協和音的處理上。考生需要仔細審視樂譜，找出違反這些規範之處，並根據具體的規則解釋錯誤原因。

解題思路：

1. 理解帕勒斯崔那風格的關鍵原則：

   • 聲部進行： 聲部應盡量保持平穩的級進，避免大的跳進。若有跳進，必須有相應的級進進行來回補。避免平行五度、八度、和聲四度（在某些情況下）、平行八度或五度（尤其是在低音聲部）。
   • 和聲： 主要使用協和音程（純一度、大/小三度、純四度、純五度、大/小六度、純八度）。不協和音程（二度、七度、九度、四度）只能作為經過音、輔助音、倚音、掛留音等，且必須有嚴格的處理規則。
   • 不協和音處理： 經過音（passing tone）和輔助音（neighbor tone）通常是匿名的（非和弦音），必須由協和音開始，經過不協和音，再經過協和音。倚音（appoggiatura）和掛留音（suspension）是重要的不協和音，掛留音的準備、掛留和解決過程有嚴格要求。
   • 節奏： 避免過於複雜或不規則的節奏。通常使用簡單的音符時值（全音符、二分音符、四分音符、八分音符）。
   • 旋律線： 旋律應流暢，有起伏，避免過於尖銳的音程跳進。
   • 聲部平衡： 聲部之間應相互協調，形成豐富的織體。

2. 逐一檢查樂譜中的每個音程、聲部進行和和弦。

   • 檢查聲部平行： 仔細核對所有相鄰聲部（特別是高音與低音、內聲部之間）的音程關係，看是否存在平行五度、八度。
   • 檢查不協和音： 尋找非和弦音，並確認其是否符合經過音、輔助音、倚音、掛留音等規則。特別注意掛留音的準備、掛留、解決的正確性。
   • 檢查音程跳進： 檢查聲部中是否有過大的音程跳進，以及跳進後的處理是否得當。
   • 檢查和聲： 確認所有和弦的構成音，並檢查和弦的進程是否符合帕勒斯崔那風格。

3. 標記錯誤並書寫原因。

   • 一旦發現錯誤，用筆圈出錯誤的音程或聲部進行。
   • 在錯誤旁邊或下方，簡要但準確地寫出違反的規則，例如：「平行五度」、「掛留音未正確解決」、「聲部跳進過大」、「和聲四度」、「不協和經過音」。

具體錯誤分析（基於常見的帕勒斯崔那風格錯誤）：

核心觀念

本題考查兩部分：

1. 以兩聲部正確寫出四種和聲外音。
2. 以混聲四部和聲寫出五種終止式。

和聲外音必須根據「進入方式、離開方式、級進或跳進方向」判斷，不能只看該音是否屬於和弦。

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一、兩聲部和聲外音

原卷譜表未提供固定旋律，因此以下以 $C$ 大調、上聲部為主要旋律示範。實際作答時，應將音符完整寫在兩聲部五線譜上，並注意拍位、節奏與聲部進行。

1. 逃音

逃音的特徵是：

• 由和弦音級進進入非和弦音；
• 再以跳進方式離開；
• 通常形成「級進進入、反向跳出」。

例如上聲部：

$$E-F-D$$

其中 $E$ 與 $D$ 可屬於和弦，$F$ 為逃音。下聲部可持續或配合和弦音：

$$C-C-G$$

因此形成：

$$\text{和弦音}\rightarrow\text{級進至逃音}\rightarrow\text{跳進離開}$$

2. 鄰音

鄰音由和弦音級進離開，再級進回到原來的和弦音，形成環繞效果。

例如上聲部：

$$E-F-E$$

或：

$$E-D-E$$

在大調中，鄰音通常與主要音相距大二度；在小調中，則須依調號及臨時記號判斷。

其基本模式為：

$$\text{和弦音}\rightarrow\text{級進至鄰音}\rightarrow\text{級進返回原音}$$

3. 掛留音

掛留音是前一和弦中的音延續到下一和弦，因新和弦改變而形成不協和，最後再級進解決。

典型結構為：

1. 預備：掛留音在前一和弦中是協和音；
2. 掛留：和弦改變，該音成為不協和音；
3. 解決：通常向下級進。

例如在 $C$ 大調中，$V^7-I$ 的四三掛留可寫成：

$$F-E$$

其中 $F$ 在屬和弦中形成不協和，最後下行至 $E$ 解決。

基本模式為：

$$\text{預備}\rightarrow\text{掛留不協和}\rightarrow\text{下行級進解決}$$

掛留音不可直接跳進解決，且須使不協和音位於適當聲部，避免產生平行五度或平行八度。

4. 駢枝音

駢枝音通常指倚音性質的和聲外音：由跳進方式進入，再以級進方式解決。它常在強拍出現，具有較明顯的裝飾與張力。

例如：

$$F-E$$

若 $F$ 在強拍跳進出現，之後級進下行至和弦音 $E$，即形成倚音式的駢枝音。

其基本模式為：

$$\text{跳進進入}\rightarrow\text{級進解決}$$

與掛留音不同，駢枝音不是從前一和弦延續而來，而是直接跳進該不協和音。

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二、混聲四部終止式

四部和聲作答時，應先確定低音與和弦功能，再安排女高音、女低音與男高音。基本原則如下：

• 屬和弦的導音向主音解決；
• $V^7$ 的七音通常向下級進；
• 避免平行五度、平行八度與聲部交錯；
• 正格終止中的 $V-I$，低音通常為 $5-1$；
• 四部和聲中，主和弦可重複根音，但不可重複導音。

以下均以 $C$ 大調說明。

1. 半終止 Half Cadence

半終止以屬和弦結束，最常見形式為：

$$I-V$$

例如：

$$C\text{ 大三和弦}\rightarrow G\text{ 大三和弦}$$

低音：

$$C\rightarrow G$$

結尾停在 $V$，因此產生尚未完成、等待繼續的效果。四部寫作時，最後一個和弦應明確呈現 $G$ 大三和弦，可使用：

$$G-B-D-G$$

2. 正格完全終止 Perfect Authentic Cadence

正格完全終止的條件是：

本題旨在檢測考生對樂曲的和聲分析能力，包括辨識調性、和弦級數、轉位以及終止式。考生需要根據樂譜上的音符，運用和聲學知識，準確地標註出每一個重要和弦的相關資訊。

核心觀念：

1. 調性辨識： 根據調號、樂句的起始與結束、以及最終的和弦來判斷曲子的調性。
2. 和弦辨識與級數標註： 識別每個和弦的構成音，判斷其在當前調性中的級數（如 I, IV, V, ii, vi 等）。
3. 轉位符號： 標註和弦的轉位（如 I6, V6/4, vii°6 等）。
4. 終止式判斷： 辨識樂句結尾的和弦進行，判斷其屬於哪種終止式（如 PAC, IAC, HC, DC 等）。

解題步驟：

1. 初步閱讀樂譜，確定調性：

   • 觀察調號。例如，一個升號可能代表 G 大調或 E 小調；兩個升號可能代表 D 大調或 B 小調。
   • 聽（或想像）樂句的起點和終點，通常樂曲會以主和弦（I）結束，或以屬和弦（V）結束（形成半終止）。
   • 根據樂譜開頭和結尾的和弦，以及旋律的進行，確定最有可能的調性。

2. 逐一分析樂譜中的和弦：

   • 從左到右，或從樂句開始處開始。
   • 識別每個和弦的根音、三音、五音（以及七音，如果存在）。 考慮調性，判斷這些音構成的是什麼和弦。
   • 標註和弦級數： 根據確定好的調性，判斷該和弦屬於哪個級數（I, II, III, IV, V, VI, VII）。
   • 標註轉位： 如果和弦的根音不在最低聲部，則需要標註轉位。
     • 第一轉位（三音在最低聲部）：標註 6 (例如 V6)。
     • 第二轉位（五音在最低聲部）：標註 6/4 (例如 V6/4)。
     • 第三轉位（七音在最低聲部）：標註 7 (例如 V7)。
     • 第四轉位（九音在最低聲部）：標註 9。
     • 在四部和聲中，常見的轉位是 V6（低音是三音），V6/4（低音是五音），vii°6（低音是三音）。
   • 考慮屬功能和弦： 仔細檢查 V 和弦及其轉位，以及 ii 和弦（作為 V 的預備）。
   • 考慮其他和弦： 如 IV (下屬和弦), vi (關係小調主和弦), iii (關係小調屬和弦) 等。

本大題為曲式分析題，佔比極高（50%），涵蓋了樂曲的整體結構、和聲、旋律、樂段分析以及變奏手法。考生需要具備紮實的和聲分析、曲式結構辨識和音樂語法理解能力。

核心觀念：

• 整體曲式結構： 辨識樂曲片段的整體曲式（如奏鳴曲式、迴旋曲式、奏鳴曲-迴旋曲式、變奏曲式、二段體、三段體等）。
• 樂段分析： 識別樂曲中的樂句、樂段，並分析其形式、結構和句法。
• 和聲分析： 準確分析樂句或段落的調性、和弦進行、終止式。
• 旋律分析： 識別旋律的特點、動機、發展和變奏。
• 和聲外音辨識： 準確判斷旋律中的和聲外音類型。
• 變奏手法： 識別樂曲中出現的各種變奏手法。

解題步驟：

一、和聲與終止式分析 (13% + 10% + 4% + 4% = 31%)

這部分要求考生對樂譜中的特定段落進行詳細的和聲與結構分析。

(一) 1~8小節分析 (13%)

• 調性： 仔細觀察調號，並分析樂句的起始與結束和弦。通常，樂句的開始和結束會明顯指向某個調性。
• 和弦級數： 逐一分析這8個小節內的和弦，標註其在確定調性下的級數（I, IV, V, ii, vi 等），並標註轉位（如 V6, V6/4）。
• 終止式： 判斷第8小節末尾的和弦進行，確定其屬於哪種終止式（PAC, IAC, HC, DC 等）。

(二) 20~31小節分析 (10%)

• 調性： 分析此段落是否發生了轉調，或者是否保持在原調性。
• 和弦級數： 同樣，逐一分析和弦，標註級數和轉位。
• 終止式： 判斷第31小節末尾的終止式。

(三) 32~41 小節調性與終止式 (4%)

• 調性： 分析此段落的調性，可能與前段不同。
• 終止式： 判斷第41小節末尾的終止式。

(四) 38~41 小節和弦級數 (4%)

• 和弦級數： 僅需分析這四個小節的和弦級數，可能不需要標註轉位，但需準確。

解題要點：

• 耐心細緻： 仔細聆聽（或想像）樂譜，確保和弦辨識準確。
• 調性判斷： 注意調性轉換的跡象，如臨時記號的增多、新調號的出現、或結束在新的主和弦上。
• 終止式判斷： 重點關注樂句結尾的和弦進行。

二、和聲外音辨識 (5%)

這部分要求考生辨識樂譜上標示的五個音符（圈出處）分別屬於哪種和聲外音。

• 辨識方法：
  • 觀察音符的上下文： 查看該音符之前的音、之後的音、以及構成和弦的音。
  • 判斷其與和弦的關係： 是和弦音還是非和弦音？
  • 判斷其進行方式： 是級進、跳進？是出現在強拍還是弱拍？
  • 對照常見和聲外音的定義：
    • 經過音 (Passing Tone, PT)： 通常是級進，連接兩個和弦音。
    • 輔助音 (Neighbor Tone, NT)： 級進到一個不協和音，再級進回原來的和弦音。
    • 倚音 (Appoggiatura, APP)： 通常是跳進進入，然後級進解決。
    • 掛留音 (Suspension, SUS)： 由協和音準備，掛留成不協和音，再級進解決。
    • 逃音 (Escape Tone, ET)： 級進進入不協和音，再跳進解決。
    • 駢枝音 (Cambiatta, CAM)： 級進進入不協和音，再級進解決到另一個不協和音，然後解決到協和音。

三、曲式判斷 (3%)

• 方法：
  • 觀察樂句劃分： 識別樂曲中的樂句、樂段，尋找對稱性、重複、發展和對比。
  • 聽（或看）主題的呈現： 主題是否重複出現？是否發生變奏？
  • 分析段落的結束方式： 是否有明顯的終止式結束段落？
  • 常見曲式：
    • 二段體 (Binary Form)： AB
    • 三段體 (Ternary Form)： ABA
    • 迴旋曲式 (Rondo Form)： ABACA...
    • 變奏曲式 (Variation Form)： 主題 (Theme) + 變奏1, 變奏2, ...
    • 奏鳴曲式 (Sonata Form)： 呈示部 (Exposition)、發展部 (Development)、再現部 (Recapitulation)。

四、樂段形式與句法結構 (5%)

• 方法：
  • 分析1~8小節的結構：
    • 樂句 (Phrase)： 識別出1~8小節構成一個完整的樂句，還是兩個樂句（例如 1-4小節為樂句A，5-8小節為樂句B）。
    • 句法 (Syntax)： 樂句的結構是如何組織的？是「問-答」式的句法嗎？還是有對稱的結構？
    • 形式 (Form)： 樂句本身是怎樣的形式？