113 年 國立中央大學中國文學系碩士班一般生組《中國文學史》

本題旨在考察考生對漢代賦的發展歷程、重要作家及其代表作品的掌握程度。

漢代是賦的黃金時期，從西漢的濫觴到東漢的成熟，經歷了重要的演變。

西漢時期：
西漢初年，賦的雛形已現，但尚未成熟。代表作家如賈誼，其《弔屈原賦》雖具悲憤之情，但形式尚不夠完備。

• 枚乘 是西漢賦的奠基者，其《七發》被視為賦的濫觴，其特點是鋪陳誇飾，內容上多描寫宴樂、遊獵等，形式上也開始講究辭藻。
• 司馬相如 是西漢賦的集大成者，其賦作如《子虛賦》、《上林賦》等，將賦的鋪陳手法推向極致，內容上多描寫帝王宮苑、山川景物，氣勢恢宏，辭藻華麗，體現了盛世氣象。他的賦體結構嚴謹，對仗工整，奠定了後世賦的基礎。

東漢時期：
東漢時期，賦的發展出現了新的趨勢，一方面，繼承西漢的鋪陳手法，另一方面，也出現了更為貼近現實、內容更為廣泛的賦作。

• 揚雄 是承前啟後的作家，他的賦作如《羽獵賦》、《甘泉賦》等，在繼承司馬相如鋪陳手法之餘，也試圖加入哲理思考，但其賦作較為嚴謹，風格不如司馬相如奔放。

核心觀念

本題考察齊、梁至初唐詩歌如何在聲律形式、題材風格與詩學主張上逐步轉變：齊代永明體開展聲律探索，梁陳宮體推進形式技巧而題材趨於狹窄；初唐詩人一面承接六朝技巧，一面拓展詩歌內容、轉變風格，至沈佺期、宋之問，近體詩格律大致定型。

回答時要避免把這段歷史寫成「六朝衰敗、初唐全盤革新」的單線過程。南朝詩人在聲律、對仗與篇章技巧上的累積，正是初唐近體詩發展的重要基礎；初唐的革新則同時發生在題材、情志與詩歌理想上。

解題方法

依時代次序分成三段：齊代永明體、梁陳詩風、初唐承變與定型。每段交代形式或風格特色，再以作家及代表作品說明其成就，最後指出前後階段的承續關係。

一、齊代：永明體開啟聲律新變

南齊永明年間，周顒辨析平、上、去、入四聲，沈約等人將四聲運用於詩歌創作，講究聲調調和，並提出後世所稱的「四聲八病」之說。這些規範尚未等同唐代律詩的平仄格式，卻使詩人開始有意識地安排聲調，形成「永明體」，也稱「新體詩」，成為古體詩向近體詩發展的重要階段。臺大開放式課程：永明體

代表詩人有沈約、謝朓、王融等。沈約長於聲律經營；謝朓的詩則在新體形式之外，兼有清新流麗的山水意境，如〈晚登三山還望京邑〉描寫江天景色，情景相融；王融則是永明詩壇的重要作者。齊代的關鍵進展，在於使詩歌聲韻從自然習用轉為自覺講究。

二、梁陳：宮體盛行，技巧進展與題材侷限並存

梁代宮廷詩風興盛，梁簡文帝蕭綱及徐摛、徐陵、庾肩吾等人是宮體詩的重要代表。這類作品多描寫宮廷生活、女性容貌與閨閣情態，語言精巧、聲色華美，也承續並發展了永明體以來的聲律與對偶技巧；但題材常集中於宮廷生活，情思與社會關懷相對狹窄。徐陵編纂的《玉臺新詠》，是理解這一時期詩歌與文學趣味的重要總集。

梁陳之際並非只有宮體一路。吳均、何遜、陰鏗等人的作品，在詠物、山水與離情中展現較為真切的情感和清新的詩語，也延續、推進了新體詩的聲律技巧。庾信早年身處梁代宮廷，入北後作品又融入北方生活經驗，呈現南北文風交會；其〈擬詠懷〉等作，兼有個人身世之感與深沉情思。梁陳詩歌的歷史意義，因而不只在形式精工，也在不同詩風的並存與轉化。《六朝詩選》出版介紹

三、初唐：由承襲齊梁走向題材拓展與格律定型

本題旨在考察考生對明代小說發展的認識，特別是長篇與短篇小說的代表作品及其內容與特色。

明代小說的興盛

明代是中國小說發展的重要時期，長篇章回小說和短篇小說都取得了輝煌成就。其中，四大奇書（《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》、《金瓶梅》）是長篇小說的代表，而馮夢龍編纂的「三言」（《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恆言》）則是短篇小說的傑出代表。

長篇小說舉例：《三國演義》

• 作者： 羅貫中（元末明初）
• 內容：
  《三國演義》是一部以東漢末年至西晉初年近百年的歷史為背景，描寫了魏、蜀、吳三國之間的政治、軍事鬥爭的長篇章回小說。小說以蜀漢為中心，塑造了劉備、關羽、張飛、諸葛亮等一系列鮮活的人物形象，展現了波瀾壯闊的歷史畫卷，如桃源結義、三顧茅廬、赤壁之戰、空城計等著名情節。
• 特色：
  1. 歷史演義的典範： 它將歷史事實與民間傳說、藝術虛構巧妙結合，既有歷史的厚重感，又不失文學的趣味性。
  2. 塑造英雄形象： 成功塑造了眾多性格鮮明的人物，尤其是劉備的仁德、關羽的忠義、張飛的勇猛、諸葛亮的智慧，這些形象成為後世的典範。
  3. 戰爭描寫的藝術： 對戰爭場面和戰術的描寫極具藝術感染力，如赤壁之戰的宏大場面，以及各種計謀的運用，展現了古代戰爭的魅力。
  4. 結構宏大，情節曲折： 全書結構嚴謹，情節跌宕起伏，引人入勝。

本題旨在考察考生對清代詞壇，特別是嘉慶前陽羨派與浙西派詞風的認識，以及對其代表作家及其詞作內容、特色的掌握。

清代詞壇在繼承晚明詞風的基礎上，呈現出復興的趨勢，其中陽羨派與浙西派是重要的代表。

陽羨派：
陽羨派詞人以江蘇宜興（陽羨）為中心，詞風偏向於婉約、細膩，注重描寫個人情感、閨閣生活，語言清麗，風格柔美。

• 代表作家： 萬樹
• 內容與特色：
  萬樹是陽羨派的代表人物，其詞作多描寫兒女情長、離愁別緒，以及日常生活中的細微情感。他的詞風以婉約為主，追求詞的音樂性與抒情性。
  1. 題材： 多為男女之情、離別相思、閨怨等，題材較為狹窄，集中於個人情感世界。
  2. 風格： 語言清麗，音律協調，情感細膩，風格柔美，有時顯得較為瑣碎。
  3. 技巧： 注重詞的格律和聲韻，力求詞的音樂美，但有時過於雕琢，顯得刻意。
  4. 代表作： 如《踏莎行·春恨》、《蝶戀花·送春》等，多描寫春愁、離愁，情致纏綿。

浙西派：
浙西派詞人以江蘇鎮江（古稱浙西）為中心，詞風則偏向於豪放、雄健，強調詞的「詩化」，力圖恢復唐宋詞的本色，注重抒發個人抱負、感慨時事，風格較為開闊。

• 代表作家： 吳兆騫（雖然吳兆騫生活年代略早於嘉慶，但其詞風對浙西派影響深遠，常被歸入此列，或視為浙西派的先聲。）若以嘉慶前為嚴格標準，更可提及袁枚，其詞雖不拘泥於一派，但其追求性靈，亦有開闊之處。