110 年 國立臺灣大學音樂學研究所《採譜分析與西洋基礎樂理》

本題為一實際採譜與分析應用題，旨在評量考生對音樂素材的聽辨、記錄、以及結合音樂理論進行分析的能力。第一部分為採譜，第二部分為基於採譜結果的比較分析。

第一部分：採譜 (共 16 分)

1. 音檔 1 (台北孔廟) 旋律採譜 (8 分)
   考生需要根據聽到的音檔，準確地記錄下台北孔廟迎神樂曲「咸和之曲」的旋律。這包含準確記錄音高、節奏、音長、以及可能的裝飾音或顫音。採譜工具可選用五線譜或簡譜，但需確保記錄的準確性。
   【答案】(無具體答案，以實際採譜的準確性評分)

2. 音檔 2 (台南孔廟) 旋律採譜 (8 分)
   同上，考生需要根據聽到的音檔，準確地記錄下台南孔廟迎神樂曲「昭平之章」的旋律，包含音高、節奏、音長等要素。
   【答案】(無具體答案，以實際採譜的準確性評分)

第二部分：比較分析 (共 34 分)

此部分要求考生針對採譜所得的兩段樂曲，進行多面向的比較分析，展現對音樂結構、風格、以及音樂與其他元素的關係的理解。

1. 音階 (2 分)
   比較兩段旋律所使用的音階。這可能涉及調式、五聲音階、七聲音階、或特殊的音階結構。需要識別並比較其調性基礎。
   【答案】(需具體指出兩段旋律的音階類型，例如：五聲音階、某種調式等，並進行比較。)

2. 速度 (2 分)
   比較兩段樂曲的演奏速度。這通常會以音樂術語（如 Allegro, Andante）或具體的拍子/分鐘 (BPM) 來描述。
   【答案】(需具體指出兩段旋律的速度，並進行比較。)

3. 詞曲配合關係 (2 分)
   分析歌詞與旋律之間的配合關係。例如，旋律的起伏是否呼應歌詞的意境？是否有詞句的重音與音樂重音一致？
   【答案】(需描述歌詞與旋律如何配合，例如：旋律平穩與歌詞莊重相符，或旋律高亢與歌詞讚頌相呼應等。)

一、和聲與調性分析（第 9–25 小節）

核心觀念

本題須依各小節的低音、旋律音、臨時記號與終止型，判斷：

1. 當時調性及轉調位置。
2. 每個和聲的羅馬數字。
3. 屬功能和弦須標示副屬和弦，例如 $V/V$、$V/vi$。
4. 答案必須註明小節數，例如 m.9。

解題方法

分析時先找出：

• 調號與臨時記號；
• 低音線的根音；
• 強拍上的和弦音；
• 屬七和弦的三全音；
• 半終止、正格終止及轉調後的新主音。

圖中譜例的音符與臨時記號在目前解析度下無法逐一可靠辨識，尤其 m.9–25 的細部和聲根音、升降記號及分解和弦排列均不足以支持精確的逐小節羅馬數字分析。若直接列出完整和聲，將會有憑空補寫譜面內容的風險。

【答案】本題第 1 大題需要提供 m.9–25 的高解析度譜例裁切圖，才能定案標註各小節調性、轉調位置與羅馬數字和聲。

---

二、名詞解釋

1. common practice

指約 1600 至 1900 年間西方古典音樂的共同寫作規範，核心包括大小調系統、功能和聲、主—下屬—屬—主的和聲進行、正格終止，以及旋律與聲部進行的慣例。

2. church mode

教會調式，指中古及文藝復興音樂常用的調式系統，包括 Ionian、Dorian、Phrygian、Lydian、Mixolydian、Aeolian 等。其音階結構與主音位置不同於近代大小調。

3. nonlinear time

非線性時間，指音樂時間不按照單一、連續、方向性的敘事發展，而是透過重複、拼貼、倒置、循環或同時性，使過去、現在與未來的時間感交疊。

4. circle progression

五度圈進行，指根音按照純五度下行或純四度上行排列的和聲進行，例如：

$$iii\rightarrow vi\rightarrow ii\rightarrow V\rightarrow I$$

此類進行具有強烈的功能方向感，常用於形成連續的屬功能與終止。

5. rondo form

回旋曲式，指主題反覆出現，並與不同插部交替的曲式。基本形式為：

$$A-B-A-C-A$$

較大型的回旋曲也可能採用 $A-B-A-C-A-B-A$ 等形式。

---

三、簡答題

1. 降 E 小調和聲小音階中的下中音，可以是什麼大調的下屬音？

核心觀念

降 E 小調音階為：

本題為一實際採譜與分析應用題，旨在評量考生對音樂素材的聽辨、記錄、以及結合音樂理論進行分析的能力。第一部分為採譜，第二部分為基於採譜結果的比較分析。

第一部分：採譜 (共 16 分)

1. 音檔 1 (台北孔廟) 旋律採譜 (8 分)
   考生需要根據聽到的音檔，準確地記錄下台北孔廟迎神樂曲「咸和之曲」的旋律。這包含準確記錄音高、節奏、音長、以及可能的裝飾音或顫音。採譜工具可選用五線譜或簡譜，但需確保記錄的準確性。
   【答案】(無具體答案，以實際採譜的準確性評分)

2. 音檔 2 (台南孔廟) 旋律採譜 (8 分)
   同上，考生需要根據聽到的音檔，準確地記錄下台南孔廟迎神樂曲「昭平之章」的旋律，包含音高、節奏、音長等要素。
   【答案】(無具體答案，以實際採譜的準確性評分)

第二部分：比較分析 (共 34 分)

此部分要求考生針對採譜所得的兩段樂曲，進行多面向的比較分析，展現對音樂結構、風格、以及音樂與其他元素的關係的理解。

1. 音階 (2 分)
   比較兩段旋律所使用的音階。這可能涉及調式、五聲音階、七聲音階、或特殊的音階結構。需要識別並比較其調性基礎。
   【答案】(需具體指出兩段旋律的音階類型，例如：五聲音階、某種調式等，並進行比較。)

2. 速度 (2 分)
   比較兩段樂曲的演奏速度。這通常會以音樂術語（如 Allegro, Andante）或具體的拍子/分鐘 (BPM) 來描述。
   【答案】(需具體指出兩段旋律的速度，並進行比較。)

3. 詞曲配合關係 (2 分)
   分析歌詞與旋律之間的配合關係。例如，旋律的起伏是否呼應歌詞的意境？是否有詞句的重音與音樂重音一致？
   【答案】(需描述歌詞與旋律如何配合，例如：旋律平穩與歌詞莊重相符，或旋律高亢與歌詞讚頌相呼應等。)

一、和聲與調性分析（第 9–25 小節）

核心觀念

本題須依各小節的低音、旋律音、臨時記號與終止型，判斷：

1. 當時調性及轉調位置。
2. 每個和聲的羅馬數字。
3. 屬功能和弦須標示副屬和弦，例如 $V/V$、$V/vi$。
4. 答案必須註明小節數，例如 m.9。

解題方法

分析時先找出：

• 調號與臨時記號；
• 低音線的根音；
• 強拍上的和弦音；
• 屬七和弦的三全音；
• 半終止、正格終止及轉調後的新主音。

圖中譜例的音符與臨時記號在目前解析度下無法逐一可靠辨識，尤其 m.9–25 的細部和聲根音、升降記號及分解和弦排列均不足以支持精確的逐小節羅馬數字分析。若直接列出完整和聲，將會有憑空補寫譜面內容的風險。

【答案】本題第 1 大題需要提供 m.9–25 的高解析度譜例裁切圖，才能定案標註各小節調性、轉調位置與羅馬數字和聲。

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二、名詞解釋

1. common practice

指約 1600 至 1900 年間西方古典音樂的共同寫作規範，核心包括大小調系統、功能和聲、主—下屬—屬—主的和聲進行、正格終止，以及旋律與聲部進行的慣例。

2. church mode

教會調式，指中古及文藝復興音樂常用的調式系統，包括 Ionian、Dorian、Phrygian、Lydian、Mixolydian、Aeolian 等。其音階結構與主音位置不同於近代大小調。

3. nonlinear time

非線性時間，指音樂時間不按照單一、連續、方向性的敘事發展，而是透過重複、拼貼、倒置、循環或同時性，使過去、現在與未來的時間感交疊。

4. circle progression

五度圈進行，指根音按照純五度下行或純四度上行排列的和聲進行，例如：

$$iii\rightarrow vi\rightarrow ii\rightarrow V\rightarrow I$$

此類進行具有強烈的功能方向感，常用於形成連續的屬功能與終止。

5. rondo form

回旋曲式，指主題反覆出現，並與不同插部交替的曲式。基本形式為：

$$A-B-A-C-A$$

較大型的回旋曲也可能採用 $A-B-A-C-A-B-A$ 等形式。

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三、簡答題

1. 降 E 小調和聲小音階中的下中音，可以是什麼大調的下屬音？

核心觀念

降 E 小調音階為：

本題為一實際採譜與分析應用題，旨在評量考生對音樂素材的聽辨、記錄、以及結合音樂理論進行分析的能力。第一部分為採譜，第二部分為基於採譜結果的比較分析。

第一部分：採譜 (共 16 分)

1. 音檔 1 (台北孔廟) 旋律採譜 (8 分)
   考生需要根據聽到的音檔，準確地記錄下台北孔廟迎神樂曲「咸和之曲」的旋律。這包含準確記錄音高、節奏、音長、以及可能的裝飾音或顫音。採譜工具可選用五線譜或簡譜，但需確保記錄的準確性。
   【答案】(無具體答案，以實際採譜的準確性評分)

2. 音檔 2 (台南孔廟) 旋律採譜 (8 分)
   同上，考生需要根據聽到的音檔，準確地記錄下台南孔廟迎神樂曲「昭平之章」的旋律，包含音高、節奏、音長等要素。
   【答案】(無具體答案，以實際採譜的準確性評分)

第二部分：比較分析 (共 34 分)

此部分要求考生針對採譜所得的兩段樂曲，進行多面向的比較分析，展現對音樂結構、風格、以及音樂與其他元素的關係的理解。

1. 音階 (2 分)
   比較兩段旋律所使用的音階。這可能涉及調式、五聲音階、七聲音階、或特殊的音階結構。需要識別並比較其調性基礎。
   【答案】(需具體指出兩段旋律的音階類型，例如：五聲音階、某種調式等，並進行比較。)

2. 速度 (2 分)
   比較兩段樂曲的演奏速度。這通常會以音樂術語（如 Allegro, Andante）或具體的拍子/分鐘 (BPM) 來描述。
   【答案】(需具體指出兩段旋律的速度，並進行比較。)

3. 詞曲配合關係 (2 分)
   分析歌詞與旋律之間的配合關係。例如，旋律的起伏是否呼應歌詞的意境？是否有詞句的重音與音樂重音一致？
   【答案】(需描述歌詞與旋律如何配合，例如：旋律平穩與歌詞莊重相符，或旋律高亢與歌詞讚頌相呼應等。)

一、和聲與調性分析（第 9–25 小節）

核心觀念

本題須依各小節的低音、旋律音、臨時記號與終止型，判斷：

1. 當時調性及轉調位置。
2. 每個和聲的羅馬數字。
3. 屬功能和弦須標示副屬和弦，例如 $V/V$、$V/vi$。
4. 答案必須註明小節數，例如 m.9。

解題方法

分析時先找出：

• 調號與臨時記號；
• 低音線的根音；
• 強拍上的和弦音；
• 屬七和弦的三全音；
• 半終止、正格終止及轉調後的新主音。

圖中譜例的音符與臨時記號在目前解析度下無法逐一可靠辨識，尤其 m.9–25 的細部和聲根音、升降記號及分解和弦排列均不足以支持精確的逐小節羅馬數字分析。若直接列出完整和聲，將會有憑空補寫譜面內容的風險。

【答案】本題第 1 大題需要提供 m.9–25 的高解析度譜例裁切圖，才能定案標註各小節調性、轉調位置與羅馬數字和聲。

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二、名詞解釋

1. common practice

指約 1600 至 1900 年間西方古典音樂的共同寫作規範，核心包括大小調系統、功能和聲、主—下屬—屬—主的和聲進行、正格終止，以及旋律與聲部進行的慣例。

2. church mode

教會調式，指中古及文藝復興音樂常用的調式系統，包括 Ionian、Dorian、Phrygian、Lydian、Mixolydian、Aeolian 等。其音階結構與主音位置不同於近代大小調。

3. nonlinear time

非線性時間，指音樂時間不按照單一、連續、方向性的敘事發展，而是透過重複、拼貼、倒置、循環或同時性，使過去、現在與未來的時間感交疊。

4. circle progression

五度圈進行，指根音按照純五度下行或純四度上行排列的和聲進行，例如：

$$iii\rightarrow vi\rightarrow ii\rightarrow V\rightarrow I$$

此類進行具有強烈的功能方向感，常用於形成連續的屬功能與終止。

5. rondo form

回旋曲式，指主題反覆出現，並與不同插部交替的曲式。基本形式為：

$$A-B-A-C-A$$

較大型的回旋曲也可能採用 $A-B-A-C-A-B-A$ 等形式。

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三、簡答題

1. 降 E 小調和聲小音階中的下中音，可以是什麼大調的下屬音？

核心觀念

降 E 小調音階為：