114 年 國立成功大學中國文學系中國文學碩士班甲組《中國文學史》

本題旨在探討魯迅對司馬遷《史記》的高度評價。考生需理解魯迅這句話的深層意涵，並從《史記》的史學價值與文學價值兩方面進行闡述。

【核心觀念】

1. 「史家之絕唱」: 指《史記》在史學上的卓越成就，包括其開創性的紀傳體體例、廣泛的史料運用、客觀的史觀以及對歷史事件和人物的深刻洞見。
2. 「無韻之〈離騷〉」: 指《史記》在文學上的傑出表現，將其比擬為沒有韻腳的《離騷》，強調其敘事之生動、人物刻畫之鮮明、情感之豐富，以及其對後世文學的影響。
3. 魯迅的評價視角: 魯迅作為文學家，其評價必然融入文學的審美標準，同時他也重視史料的真實性與歷史的批判精神。

【解題思路】
考生可從以下幾個面向切入：

1. 《史記》作為「史家之絕唱」的理由:
   • 體例創新: 司馬遷開創了中國史書的紀傳體，包含本紀、表、書、世家、列傳，確立了後世史書編纂的基本模式。
   • 史料豐富與考證嚴謹: 司馬遷廣泛搜集資料，包括官方檔案、民間傳說、地下出土文物等，並對史料進行辨析，力求真實。
   • 史觀宏大與批判精神: 《史記》不僅記錄了歷史事件，更探討了歷史發展的規律，對統治者的功過是非有著深刻的批判。他對人物的描寫，展現了複雜的人性，而非簡單的善惡二分。
   • 史學的廣度與深度: 記錄了從黃帝到漢武帝時期，涵蓋政治、經濟、文化、軍事、天文、地理等各個層面，是中國古代百科全書式的著作。

本題要求考生探討魏晉南北朝時期（六朝）文學，特別是詩歌與小說，如何受到玄學思想的影響，並分析這種影響在文學創作上的具體體現。

【核心觀念】

1. 玄學: 魏晉時期盛行的一種哲學思潮，以老、莊思想為基礎，融合儒家名教，探討「有無」、「本末」、「名實」等哲學問題，強調清談、崇尚虛無、追求精神自由。
2. 六朝文學特點: 總體上呈現出從「文以載道」轉向「文以抒情」的趨勢，注重形式美、聲律美、個人情感的表達，以及對自然、山水、隱逸生活的描寫。
3. 文學創作的具體表現: 指玄學思想如何滲透到文學作品的題材、意境、情感、語言、體裁等各個方面。

【解題思路】
考生應先簡要介紹玄學的興起及其核心思想，再分別論述其對詩歌和小說的影響。

一、玄學思想對六朝文學的影響

• 崇尚虛無，追求精神自由:

  • 玄學認為「名教」是人為的束縛，而「自然」才是本真。這種對擺脫社會束縛、追求精神自由的嚮往，使得文學創作擺脫了儒家「文以載道」的功利色彩。
  • 文學主題轉向對個人情感、生命體驗、自然山水、隱逸生活的描寫，如陶淵明詩歌中的田園生活、山水詩的興起。

• 清談之風與文學的精緻化:

  • 玄學清談的風氣，培養了士人敏銳的思辨能力和對語言的敏感度。
  • 這使得文學創作更加注重形式美、聲律美，詩歌講究對仗、聲調，骈文的發展也與此相關。例如，建安文學的「建安風骨」逐漸轉向太康文學的「浮華」。

• 對「名」與「實」、「有」與「無」的思辨:

  • 玄學對「名」與「實」的討論，影響了文學對事物本質的探求。
  • 對「有」與「無」的辯證，使得文學創作能夠觸及更為幽深、虛靈的境界，例如山水詩中描繪的空靈意境。

二、玄學對六朝詩歌的影響

1. 題材的拓展與轉變:
   • 山水詩的興起: 借描寫自然景物來寄託個人情懷，表達對人生、對自由的思考。如謝靈運的詩歌，將山水描寫提升到前所未有的高度，並融入玄學的哲思。
   • 詠物詩的精緻化: 透過對具體事物的描寫，觸及更深層次的生命體驗或哲理。
   • 隱逸詩的盛行: 陶淵明的詩歌是典型代表，他將對田園生活、隱逸情懷的熱愛，與對虛偽世俗的鄙棄結合，體現了玄學「歸隱自然」的思想。

本題要求考生比較「擬騷」與「擬古」這兩種文學現象，分析它們在形式與思想上的異同，以及對文學創作觀念的影響。

【核心觀念】

1. 擬騷: 指模仿屈原《離騷》及其風格的作品。其特點是形式上多採用楚辭體（或稱騷體），內容上多抒發個人憂憤、政治抱負、人生感慨，情感濃烈，想像奇特。
2. 擬古: 指模仿先秦（尤其是漢代以前）古樸、質實的文學風格的作品。其特點是形式上追求古樸、自然、質直，內容上傾向於諷喻、敘事、反映現實，或闡述儒家道義。
3. 模仿與原創: 兩種現象都包含模仿成分，但同時也孕育了創新的可能，關鍵在於如何「化古為新」。
4. 文學創作觀念: 指文學的本質、目的、價值、創作方法等方面的認識。

【解題思路】
考生應從以下幾個方面進行論述：

一、現象介紹與核心特徵

• 擬騷:

  • 代表人物與時代: 漢代的騷體賦（如賈誼的《鵬鳥賦》、司馬相如的《子虛賦》、《上林賦》），魏晉南北朝的玄言詩、宮體詩中也可見其影響，唐代的古風詩（如李白的部分作品）。
  • 形式特徵: 繼承騷體「香草美人」的象徵手法，多用「兮」字，句式參差，想像豐富，語言華美。
  • 思想特徵: 抒發個人情感，尤其是政治失意、懷才不遇的憂憤，展現強烈的個人主義色彩和浪漫主義精神。

• 擬古:

  • 代表人物與時代: 漢代的古詩（如樂府詩的歌辭）、漢賦（如馬融、趙岐的賦，有擬古趨向）、建安文學（「建安風骨」）、唐代的古文運動（韓愈、柳宗元）、宋代的歐陽修、蘇洵、蘇軾等。
  • 形式特徵: 追求古樸、自然、質直的語言，避免漢代賦的鋪陳誇飾，強調簡潔、有力。
  • 思想特徵: 傾向於儒家道統，強調政治理想、諷喻時弊、闡述道理，具有較強的現實關懷和道德教化意義。

二、擬騷與擬古的異同比較

• 相同點:

  • 模仿性: 兩者都以模仿古代優秀作品為基本出發點，試圖繼承和發揚優秀的文學傳統。
  • 孕育原創: 在模仿過程中，創作者會融入自己的時代體驗、個人情感和思想，從而產生新的藝術價值，實現「化用」。

• 不同點:

  • 模仿對象:
    • 擬騷主要模仿屈原及其《楚辭》的藝術風格和情感表達方式。
    • 擬古則模仿更廣泛，包括先秦諸子散文、詩經、樂府詩，以及漢代古樸的賦和詩。
  • 形式側重:
    • 擬騷更注重騷體、楚辭的特殊句式、語言風格和浪漫主義的想像。

本題要求考生評價李煜、蘇軾、周邦彥三位詞人，分析他們各自符合「詞聖」稱號的特質，並從個人角度選出最適合的「詞聖」人選，說明理由。

【核心觀念】

1. 「詞聖」的意涵: 「詞聖」是對詞壇上成就最高、影響最大、藝術造詣最深詞人的尊稱。這個稱號通常需要兼具詞的創新性、藝術的高度、情感的深度以及對後世的影響力。
2. 李煜: 後主，南唐君主。詞風前期較為宮廷化，後期國破家亡後，其詞作情感真摯、意境凄婉，開創了詞的婉約一派，對後世影響深遠。
3. 蘇軾: 北宋文學家、書畫家。詞風豪放，突破了詞的傳統題材和意境，擴大了詞的表現範圍，是豪放詞派的開創者。
4. 周邦彥: 北宋詞人。詞風精工，注重詞的聲律、詞彙、結構的藝術性，是集大成者，被譽為「詞之 महत्त्व」，對詞的格律化發展貢獻卓著。

【解題思路】

第一部分：三位詞人各自符合「詞聖」稱號的特質 (12分)

考生需分別從詞的藝術成就、創新性、情感表達、影響力等方面，闡述三位詞人為何能被推舉為「詞聖」。

(一) 李煜的特質:

• 情感的極致與真摯: 國破家亡的經歷，使其詞作情感噴薄而出，充滿了深沉的悲痛、悔恨與無奈。如「問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。」成為千古絕唱。
• 開創婉約詞風: 其後期詞作，以柔婉細膩的筆觸，描寫個人情懷，尤其擅長抒寫離愁別恨，奠定了婉約詞的基礎，成為後世詞人模仿的典範。
• 意境的營造: 善於通過對景物的描寫，烘托人物內心的情感，營造出凄婉、哀愁、空靈的意境。
• 語言的自然流暢: 語言樸素、自然，卻極具感染力，不做作，直抒胸臆。

(二) 蘇軾的特質:

• 開創豪放詞風: 突破了詞為「婦人詞」的傳統觀念，將詞的題材擴展到人生哲理、社會現實、家國情懷，以及日常生活，大大拓展了詞的表現力。
• 氣象的宏大與曠達: 其詞作展現出雄渾、開闊、曠達的意境，充滿了積極的人生態度和對宇宙人生的深刻思考。如「大江東去，浪淘盡，千古風流人物。」
• 詩詞融合的典範: 將詩歌的意境、哲理、手法融入詞中，提升了詞的文學地位。
• 對後世詞風的影響: 豪放詞派的開創者，對辛棄疾等後代詞人影響極大。

(三) 周邦彥的特質:

• 詞壇集大成者: 繼承並發展了晏殊、歐陽修、柳永、蘇軾等人的詞風，將詞的藝術推向精緻化的頂峰。
• 精工的詞律與聲律: 極為重視詞的聲律、對仗、用詞，追求詞作的音樂美和形式美，其詞作結構嚴謹，語言工煉，被稱為「詞家正宗」。